Για να λειτουργήσει μια επιτυχημένη γκαλερί τέχνης, οι έμποροι τέχνης πρέπει να γνωρίζουν καλά την αγορά της τέχνης και τις τάσεις της.
Πρέπει να είναι σε θέση να σκεφτούν κριτικά την τέχνη και να έχουν ένα καλό μάτι για την τέχνη.
Η δραστηριότητα της πώλησης τέχνης διαφέρει από τις άλλες μορφές επιχειρήσεων, επειδή οι εικαστικές τέχνες έχουν μοναδικές πτυχές όπως ο αισθητικός και ακαδημαϊκός λόγος και η ιστορία της τέχνης που λείπουν σε άλλες επιχειρήσεις. Εξαιτίας αυτού, αν ο ιδιοκτήτης της γκαλερί επιθυμεί πραγματικά να πετύχει στον κόσμο της τέχνης, η οικοδόμηση μιας ισχυρής φήμης για τη γκαλερί και τους καλλιτέχνες της είναι απόλυτη αναγκαιότητα.
Ένας τρόπος για να δημιουργηθεί μια τέτοια ισχυρή φήμη για τη γκαλερί είναι η τοποθέτηση σε συνεπείς εκθέσεις καλλιτεχνών που επιτυγχάνουν κριτική αναγνώριση από τους κριτικούς τέχνης και τους επιμελητές τέχνης. Αν οι καλλιτέχνες της γκαλερί προσκληθούν από τους επιμελητές για να είναι σε άλλες εκθέσεις και αναθεωρούνται από κριτικούς, τότε η γκαλερί θα λάβει πολύ ευνοϊκή προσοχή και πιθανές πωλήσεις.
Σε αντίθεση με ένα τυπικό κατάστημα, όπως ένα μπακάλικο, για παράδειγμα, μια γκαλερί δεν μπορεί να δημοσιεύσει κουπόνια αποταμίευσης στην εφημερίδα για τα στοιχεία της.
Αντ 'αυτού, ο έμπορος της γκαλερί πρέπει να επικεντρωθεί στη δημιουργία του σωστού λόγου για τα έργα τέχνης για να προσελκύσει τους κατάλληλους συλλέκτες και οπαδούς και να δημιουργήσει πωλήσεις.
Η οικοδόμηση σχέσεων είναι ζωτικής σημασίας για έναν έμπορο γκαλερί τέχνης. Ο έμπορος όχι μόνο συνεργάζεται με καλλιτέχνες και συλλέκτες, αλλά και με κριτικούς τέχνης, επιμελητές, καθηγητές τέχνης, φοιτητές τέχνης, κοινοτικούς ή τοπικούς ηγέτες και τους δημοσιογράφους.
Η δικτύωση είναι ζωτικής σημασίας για έναν έμπορο γκαλερί τέχνης, ο οποίος θα πρέπει επίσης να παρακολουθήσει εκθέσεις τέχνης σε μουσεία και παρόμοιες εκδηλώσεις σχετικές με την τέχνη. Η δυνατότητα κοινωνικοποίησης εύκολα είναι μια βασική πτυχή της εργασίας.
Οι έμποροι τέχνης μπορούν να παρευρεθούν σε εκθέσεις τέχνης και να δημιουργήσουν περίπτερο για την προώθηση της γκαλερί και των καλλιτεχνών της.
Κάνοντας μια καλή εντύπωση είναι τι γκαλερί τέχνης προσπαθούν. Οι έμποροι τέχνης ασχολούνται με την πώληση της τέχνης και δεδομένου ότι η παρουσίαση είναι τόσο σημαντική στις πωλήσεις , ο έμπορος και το προσωπικό της γκαλερί θα ντυθούν επαγγελματικά. Οι έμποροι τέχνης τυπικά ντύνονται για την επιτυχία. οι άνδρες φορούν κοστούμια και οι γυναίκες ντύνονται με εκλεπτυσμένο τρόπο.
Εκπαίδευση που χρειάζεται να γίνει έμπορος ζωγραφικής τέχνης
Οι έμποροι γκαλερί τέχνης διαθέτουν γνώσεις σχετικά με την τέχνη και τον πολιτισμό, καθώς και τις επιχειρήσεις. Ορισμένοι έμποροι μπορεί να έχουν μόνο MBA, ενώ άλλοι μπορεί να έχουν πτυχίο BA, BFA ή MA στην ιστορία της τέχνης ή της τέχνης. Η κατοχή πτυχίου κολλεγίου δεν είναι απαίτηση να είστε έμπορος. Το πιο σημαντικό είναι να έχετε την εμπειρία ή την τεχνογνωσία σχετικά με τον τρόπο λειτουργίας μιας μικρής επιχείρησης που πωλεί τέχνη.
Ένα διάσημο παράδειγμα είναι η ιστορία του ιδιοκτήτη της γκαλερί τέχνης Larry Gagosian, ο οποίος ξεκίνησε την προσοδοφόρα επιχειρηματική του δραστηριότητα πωλώντας πλαισιωμένες αφίσες για να χτίσει τελικά ένα τεράστιο δίκτυο επώνυμων γκαλερί σε όλο τον κόσμο που δείχνει γνωστούς διεθνείς καλλιτέχνες.
Δεξιότητες που απαιτούνται για να είστε Έμπορος Πινακοθήκη
Ένας έμπορος γκαλερί τέχνης είναι επιχειρηματίας. Γνωρίζετε πώς να ξεκινήσετε τη δική σας επιχείρηση και να έχετε συνδέσεις τέχνης.
Έχοντας στέρεες δεξιότητες στις επιχειρήσεις και τις πωλήσεις, καθώς και να παθιασμένοι με την τέχνη και τους καλλιτέχνες της γκαλερί είναι ζωτικής σημασίας γιατί αυτό είναι που βοηθά να πουλήσει το έργο τέχνης στους συλλέκτες.
Υποχρεωτικά καθήκοντα ενός αντιπροσώπου της ζωγραφικής τέχνης
Ένας έμπορος έργων τέχνης προσλαμβάνει προσωπικό για την εκτέλεση των πολυάριθμων καθηκόντων στο να λειτουργεί μια γκαλερί τέχνης, όπως ένας βοηθός γκαλερί τέχνης ο οποίος είναι υπεύθυνος για τα διοικητικά καθήκοντα και ο εγκαταστάτης / χειριστής τέχνης που βοηθάει στην φυσική εγκατάσταση της έκθεσης.
Ευκαιρίες καριέρας για έναν έμπορο ζωγραφικής τέχνης
Σύμφωνα με την Statista, το 2009 ο εκτιμώμενος αριθμός εργαζομένων στην παγκόσμια αγορά τέχνης ήταν 1.775.000, με 257.000 από αυτούς να απασχολούνται στις ΗΠΑ.
Ένα μέρος αυτού του αριθμού ανήκει στους αντιπροσώπους.